El arte rupestre, método de estudio y clasificación

                          INTRODUCCIÓN                                 DESCRIPCION                                      
  IMPORTANCIA                              CARAVANAS                                       HISTORIA

El  arte  rupestre  incluye  conceptos  como  geoglifos,  petroglifos,  pintura  rupestre y  arte mobiliar, que se diferencian por el soporte y técnica utilizados en la representación. En ese sentido, entendemos petroglifos como figuras grabadas o trabajadas en roca mediante la técnica del raspado o desgaste, es decir de manera incisa, quedando en bajo relieve.

Al igual que la cerámica, la arquitectura y la escultura entre otros, el arte rupestre es parte de la cultura material dejada por las sociedades desaparecidas, en la cual se plasman ideas y modos de vida de determinadas sociedades. Las figuras representadas son comprendidas por el grupo que las realiza, e incluyen ideas, actividades agrícolas o económicas. En otras palabras, el arte rupestre, al igual que los otros materiales arqueológicos, forma parte de los componentes que se interrelacionan en una sociedad, permitiendo a través de su estudio la reconstrucción de esta entidad.

A diferencia de los otros materiales que en su mayoría se encuentran bajo tierra, requiriendo ser  excavados,  el  arte  rupestre  se  encuentra  en  la  superficie.  Sin  embargo,  esta característica también afecta su conservación, estando expuesto a factores antrópicos y naturales (básicamente la humedad), lo cual no permite una buena observación de las figuras plasmadas, considerando además que algunas sólo se observan en determinadas épocas del año o en distintas horas.

En el presente estudio hemos considerado el trabajo de Helena Horta (2001), en el cual clasifica las figuras de acuerdo a los estilos que representan, es decir de formas naturalistas o esquemáticas (estilizadas). Las variaciones en la forma, tamaño, técnica y composición de los elementos nos permitirán aislar las imágenes para un posterior análisis.

•    Representación naturalista.- Es la representación natural de la escena respetando proporciones de forma e imagen, como son detalles de patas, cabezas, colas, orejas y otras extremidades, tratando de ser fidedignos con la imagen representada.

•    Representación Esquemática.- Representación que se limita a trazos esenciales de la forma, pero que no descuida detalles básicos de la imagen.